Sly Stone и звукът на America, който не можеше да продължи

" пейзаж " е единствено една от тези думи. Изгубена е всякаква увреждане на устата. Това допуска някаква безкрайност - „ пейзажът на историята “, „ Пейзажът на индивида “, „ Търговският пейзаж за печене “. Като поминък, той конотира кометостта: „ Ландшафтна картина “. В деяние, това упълномощава хубостта посредством поръчка: градски озеленител.

Sly Stone умря в понеделник, на 82, и там още веднъж беше. Той „ предефинира пейзажа на поп, фънк и рок музика “, разгласи публично известие за новините. По -скоро е като пейзажи. Но кой би отрекъл същността? Седя тук, уча фотография на камък и неговата група, фамилният камък, пет пичове, две пилета, две бели, пет черни. За расово травмирана Америка тук имаше пейзаж, който предефинира „ пейзаж “, също.

Групата беше неговата концепция, както и техните песни. Това, което те предефинираха, беше какъв брой тон и темп можете да опаковате в три минути - постоянно, в по -малко. Откриването на 15 секунди от първия им шлагер „ Танцов на музиката “ е гърмеж, като от стартна: Грег Ерико побеждава кожите от барабаните си, до момента в който Синтия Робинсън крещи за вас да станете. Рогата звучат пиян; Китарата на Фреди Стоун звучи по този начин, като че ли дава отговор на повикване 9-1-1.

Парифразирайте различен подъл драгоценен камък, е елементарна ария, която, музикално, Teems с, да цитира друг драгоценен камък, жизненоважна философия за писане и осъществяване: развлечение. Какво друго се случва тук? Е, озеленителите честват пейзажа на себе си. Те се затоплят, затоплят ни, изхвърлят обещанието си за предефиниране. Motown, Rock 'N' Roll, евангелие, маршируваща група, джаз, приспивна ария. В продължение на към три години, всеки от тях шлагерите беше множеството от всички тези: звуците на Америка, притиснати дружно в радикална оригиналност от седем души, които се осмелиха да въплъщават химера, която ела 1968 година, когато групата стигна до него, наподобява, че другояче изглеждаше обезсърчена. В продължение на три години тази лента беше оазисът на разочарованието.

По-рано тази година Sly получи лекуването с анулаторно-документално лекуване. Филмът посвещава известно време за какво до 1971 година или повече, неговият интернационален суперзвезда е почнал да понижава. Знаете виновниците: опиати, его, токсините на славата. В музикален проект плаваемостта се разсейва. Fizz се изравнява. Гумеът е липсващ.

„ Семейна спекулация “, от „ Има вълнения “, е последният от най -големите шлагери на групата и всичко това е ниско ноти и потапяне. Errico беше напуснал групата, водейки Стоун да нововъведения отначало, като размени барабанна машина в негово неявяване. Находчивостта е това, което чувате на второ място, с цел да скърбите. Семейството се разпадаше. Имаше безропотен утежняване в болката на фънк на пеенето на Стоун. Сега стигаме до формален комутатор, от пейзаж към колективен портрет, протест на открито, протестът в границите на.

„ Животът “ и с това аргументи да продължаваме да живеем. Тази група беше монумент на вяра, с цел да се надява. И въпреки всичко постоянно съм бил удивен от работата след пика-на „ Riot “, на „ Fresh “, на „ Small Talk “ и „ Head Ye Me Me, добре, аз се върнах “-когато все по-често се трансформира в изолираност, статична и самонадеяност в знамение.

неговият талант се поражда от Хармони, неговото схващане не от щета. Беше настроено към времената. Страната се разделяше. Както се оказва, той не е бил гигантски визионер, като едно от потомството си - той не беше Стиви Уондър, чиято музика можеше да синтезира и сублимира положителното и неприятното в антидепресантната популярност. Стоун се трансформира в един тип мигащ реалист. Неговото пеене на база може да звучи депресирано.

Сред най-остра моментите в тези по-късни албуми е версия на " Que Sera, Sera. " Стоун го прави евангелски гнездо, този опушен траурен поход. Това е допиране горчиво и намаляване с Rue. „ Бъдещето не е наше да забележим “, пее той, защото всеки стих разпада детско очакване за това, което може да се случи някой ден. Стоун си показва бално, свиващо се приемане на това, което е, а не какво е допустимо. Възможно е, че тази версия наподобява пита какво е това?

Излишно е да споделям, че Sly's не се трансформира в химн на черните изкуства. Това „ визионерско талант “ звучи по този начин, като че ли го изтрива. Дори през днешния ден „ Que Sera, Sera “ на групата ме смята като зашеметяващо Франк. Вече не слушам никой различен версия. Стоун не го е съставил, несъмнено. Той просто направи това, което изкуството му се отличи. Той го предефинира.